Когда от цвета зависит звучание: как оформление концертных залов влияет на восприятие музыки?

Американское акустическое общество опубликовало исследование, которое показало, что в тёмных помещениях с неяркой подсветкой слушатели оценивают музыку как более приятную. Разбираемся в исследовании и в том как его результаты можно применить на практике. 

Ученые пригласили 48 добровольцев. Те надели наушники виртуальной реальности и оказались в виртуальной копии берлинского Концертхауса. Перед ними зал был показан в 12 вариантах: исследователи меняли оттенки красного, синего, зеленого, их яркость и насыщенность. 

Выяснилась четкая связь между обликом зала и восприятием тембра музыки. Именно он сильнее всего зависит от интерьера. Более насыщенные и визуально холодные оттенки — зеленый и синий — заставляли слушателей ощущать звучание как отстраненное и холодное, а вот на воспринимаемую громкость цвет не повлиял. 

Автор исследования Стефан Вайнцирль из Берлинского технического университета поясняет: «Восприятие акустики помещения многомерно. Мы оцениваем гулкость, громкость, но также и тембр — может ли звук казаться теплым, ярким или даже металлическим». В темноте, по его словам, эти нюансы становятся различимее. 

Наверняка вы замечали, что при прослушивании музыки в темноте звуки становятся объемнее, тишина глубже, а мелодия трогает сильнее. 

Причина кроется в работе мозга. Более ранние нейробиологические эксперименты установили: темные оттенки в помещении буквально повышает остроту слуха за счет изменений в активности слуховых цепей. Когда зрительный канал получает мало сигналов (или не получает их вовсе), мозг перераспределяет ресурсы в пользу слуха — так срабатывает механизм межсенсорной компенсации.

Другие цвета также вызывают разные «музыкальные ощущения». 

• Красный заряжает энергией и страстью. Он словно подталкивает к динамичным, живым жанрам — року, поп-музыке, агрессивному электро.
• Синий связан со спокойствием и глубиной. Он идеально резонирует с классикой, инструменталом и «холодной» электронной музыкой, подчеркивая синтетическую природу звука.
• Зеленый апеллирует к природе и свежести. Он создает ощущение сбалансированной, органичной музыки — фолка, акустики или эмбиента.

Эффект цветового оформления оказался неодинаков для всех. Эксперимент Берлинского технического университета выявил: чем выше музыкальный опыт человека, тем сильнее интерьер зала влияет на его впечатление.

Мозг профессиональных музыкантов активнее использует так называемый мультимодальный опыт — привычку объединять информацию от разных органов чувств. Играя в оркестре или занимаясь вокалом, музыкант постоянно связывает зрительные образы (дирижера, нотный текст, акустику помещения) со звуком. В результате его мозг автоматически «считывает» цвет стен как подсказку для оценки тембра: теплые тона настраивают на низкие частоты, холодные — на высокие.

Кроме того, у музыкантов сформированы более сильные семантические ассоциации: они с детства слышат такие метафоры, как «золотой тембр», «бархатный бас», «холодный звук». В головном мозге это закрепляет нейронные мосты между зрительным и слуховым центрами.

Для чистоты эксперимента ученые использовали специальный опросник — индекс музыкальной сложности Голдсмитса (Gold-MSI), который измеряет не только навыки игры, но и интенсивность восприятия музыки. Выяснилось: цветовое оформление само по себе объясняет лишь 3,5–4,9% разницы в оценках «общего впечатления» и «теплоты звука». Но когда в статистическую модель добавили музыкальный опыт участников, объясненная дисперсия выросла до 11,6% и 13,6% соответственно. Проще говоря, новички почти не замечают цвет, а профессионалы — очень сильно.

Научные данные подтверждаются и с точки зрения психологии. Юнгианский аналитический психолог и супервизор Юлия Ярвинен объясняет механизмы влияния темноты на восприятие музыки:

“Музыка — это прямой диалог с незримыми образами и душой. С точки зрения физиологии, зрение и слух поставляют основной объем информации. Чем больше перегружен зрительный канал, тем хуже мы слышим себя. Но стоит ограничить визуальный поток, слух обостряется, чтобы получить недостающую информацию.”

Если отойти от физики, метафорически темнота связана с погружением, с неизвестностью, с миром сновидений, образов и внутренних переживаний. Ослабевают привычные психические защиты. Пробуждается восприимчивость, воображение, и музыка переживается иначе, ярче, глубже и подлиннее. Можно ощутить явную разницу при прослушивании любимой песни при ярком свете и в темноте.